在中國戲劇的璀璨星河中，川劇以其獨特的藝術魅力和深厚的文化底蘊，一直是中國戲劇寶庫中的瑰寶。

　　《追光》這部深刻反映新中國初期社會變革的大型原創川劇，不僅繼承了川劇的傳統精髓，更以其創新的藝術表現和深刻的時代精神，成為當代四川戲劇舞臺上的一顆耀眼明珠。

　　一、劇作結構與主題深度

　　《追光》的故事背景設定在新中國初期，這是一個充滿挑戰與機遇的時代。在這個特殊的歷史節點上，人民軍隊和群眾的英勇斗爭和無私奉獻，成為這個時代最動人的篇章。編劇和導演通過緊湊而流暢的劇作結構，使得整個劇情如同一條奔騰的河流，既有波瀾壯闊的宏大場面，又有細膩入微的情感流露。

　　二、人物塑造與性格刻畫

　　劇中的人物形象豐滿而立體，每個角色都有著鮮明的個性和深刻的內心世界。安長河的堅定與勇敢，紅鸞的悲劇性命運，鰲占江的復雜心理，以及政委的英勇犧牲，都為劇情增添了豐富的層次和深刻的情感。

　　三、音樂與流派的融合

　　作曲在音樂的融合上展現了極高的創意，雖然該劇屬于資陽河流派，但它大膽地融合了多種音樂形式，如民歌、山歌和鹽工號子等，豐富了戲曲的音樂表現力。這種音樂的多樣性不僅體現了資陽河流派的特點，也展現了創作者對傳統與現代的融合，使得這部劇在音樂上具有獨特的魅力。

　　四、戲劇審美與當代觀眾需求

　　在戲劇審美上，《追光》更符合當代觀眾的審美需求和觀賞趣味。導演巧妙地利用舞臺空間，通過布景和道具的巧妙轉換，營造出不同的時代背景和環境氛圍。在燈光和音效的運用上，導演同樣展現了其獨到的見解。他通過燈光的變化來強化劇情的情感色彩，通過音效的巧妙搭配來增強劇情的緊張感和戲劇性。

　　五、川劇傳統與現代審美的融合

　　《追光》將川劇的程式化、虛擬性、寫意性與人物的性格、情感有機地融合起來，展現了川劇的傳統魅力和現代審美的融合。這種融合不僅保留了川劇的傳統特色，同時也滿足了現代觀眾的審美需求，是一出原汁原味的川劇作品。

　　六、導演的導排技巧與創意思路

　　導演的創作宗旨貫穿著以人民為中心的理念，強調了英雄在民族歷史中的重要地位。這種創作理念符合時代要求，能夠引起觀眾的共鳴。劇中的英雄人物和他們的事跡，是對民族精神的贊美，也是對時代精神的呼應。正如某名導所說：“只有貼著人物的心跳去講故事，故事才有感染力，才能征服觀眾。真正的主旋律一定是干凈、深刻，有良心、有誠意的！”《追光》正是這樣一部作品，它以真誠和深刻的藝術表現，征服了觀眾的心。

　　總之，《追光》是一部在劇作結構、導演手法、音樂表現、戲劇審美和藝術融合上都表現其出色的一面。導演通過對劇情的精心編排、人物的細膩塑造、舞臺空間的巧妙運用、燈光音效的精細搭配，以及對傳統與現代的完美融合，成功地將《追光》打造成為一部具有深刻思想內涵和豐富藝術表現力的戲劇作品。導演的這些創意和技巧，不僅為《追光》的成功奠定了基礎，也為當代四川戲劇創作提供了寶貴的經驗和啟示。《追光》如同一盞明燈，照亮了舞臺，也照亮了觀眾的心靈，成為四川戲劇新時代文藝創作不可忽視的一部優秀作品！(作者系成都市文化館一級編劇譚昕)